Index / konst / Elena Ferrante: & OpenCurlyQuote, jag tror att böcker och komma; en gång skrivits & comma; har inget behov av sina författare "

Share This Post

konst

Elena Ferrante: & OpenCurlyQuote, jag tror att böcker och komma; en gång skrivits & comma; har inget behov av sina författare "

Hennes napolitanska romaner har gjort författaren en litterär sensation. I detta utdrag ur Frantumaglia, en ny samling brev och intervjuer, berättar hon om sitt tvång att skriva - och varför hon höll sin identitet hemlig 1950 Italien: "Den värld där

Advertisement

Hennes napolitanska romaner har gjort författaren en litterär sensation. I detta utdrag ur Frantumaglia, en ny samling brev och intervjuer, berättar hon om sitt tvång att skriva - och varför hon höll sin identitet hemlig

Elena Ferrante: & OpenCurlyQuote, jag tror att böcker och komma;  en gång skrivits & comma;  har inget behov av sina författare "

1950 Italien: "Den värld där flickor växer upp har några uppenbarligen våldsamma funktioner och andra som är i hemlighet våldsam. Det är det senare som intresserar mig mest. "
Foto: Grace Robertson / Getty Images

Den första roman skriven under pseudonymen Elena Ferrante publicerades 1992. År 2014 namnet firades internationellt som av en mystisk författare till en mycket beröm serie napolitanska romaner. Författaren gjorde globala rubriker förra månaden när hon väl bevarad anonymitet var tydligen avslöjade av italienska journalisten Claudi Gatti i tidningen Il Sole 24 Ore. Detta är ett utdrag ur sin senaste bok, Frantumaglia: en författare resa, ett urval av hennes brev, intervjuer och reflektioner, som publiceras denna vecka av Europa Editions.

Skrivelse av den 21 september 1991. Sandra Ozzola och Sandro Ferri är Elena Ferrante s utgivare och grundare av Edizioni E / O och Europa Editions. Hennes första roman, oroande Kärlek, publicerades följande år.

Dear Sandra,
Under mötet hade jag nyligen med dig och din man, som var mycket trevlig, frågade du mig vad jag har för avsikt att göra för att främja oroande Kärlek (det är bra att du får mig för att kalla boken av dess slutliga titel) . Du ställde frågan ironiskt, med en av dina förvirrad uttryck. Där och då, jag har inte modet att svara dig: Jag trodde jag hade redan varit tydlig med Sandro; Han hade sagt att han absolut överens med mitt beslut, och jag hoppades att han inte skulle återvända till ämnet, även skämtsamt. Nu är jag svara skriftligt, vilket eliminerar obekväma pauser, tvekan, alla möjligheter till efterlevnad.

Jag tänker inte göra något för oroande Kärlek, något som kan innebära offentligt engagemang av mig personligen. Jag har redan gjort tillräckligt för denna långa historia: Jag skrev det. Om boken är värd något, bör det vara tillräckligt. Jag kommer inte att delta i diskussioner och konferenser, om jag är inbjuden. Jag kommer inte att gå och ta emot priser, om någon tilldelas mig. Jag kommer aldrig att främja boken, speciellt på TV, inte i Italien eller, i förekommande fall, utomlands. Jag kommer att intervjuas endast skriftligen, men jag skulle föredra att begränsa även det till den oundgängliga minimum. Jag är helt engagerad i denna mening för mig och min familj. Jag hoppas inte att tvingas att ändra mig. Jag förstår att detta kan leda till vissa svårigheter på förlag. Jag har stor respekt för ert arbete, jag gillade dig både omedelbart och jag vill inte orsaka problem. Om du inte längre innebära att stödja mig, säg mig genast, jag förstår. Det är inte alls nödvändigt för mig att publicera den här boken. För att förklara alla de skäl för mitt beslut är, som ni vet, svårt för mig. Jag kommer bara att säga att det är en liten satsning med mig, med mina övertygelser. Jag tror att böcker, när de skrivs, har inget behov av sina upphovsmän. Om de har något att säga, kommer de förr eller senare hitta läsare; om inte, kommer de inte. Det finns gott om exempel. Jag älskar verkligen dessa mystiska volymer, både gamla och moderna, som inte har någon bestämd författare men har haft och fortsätter att ha en intensiv eget liv. De verkar mig en slags nattetid mirakel, liksom gåvor Befana [den Befana är en gammal kvinna som ger gåvor till bra barn - något på samma sätt som Santa Claus - på trettondagsafton, 6 januari] som jag väntade på som barn. Jag gick till sängs i stor spänning och på morgonen jag vaknade och gåvor var där, men ingen hade sett Befana. Sanna mirakel är de vars beslutsfattare kommer aldrig att bli känt; de är mycket små mirakel av hemliga sprit i hemmet eller stora mirakel som lämnar oss verkligen förvånad. Jag har fortfarande denna barnsliga önskan om underverk, stora eller små, jag tror fortfarande på dem.

Därför kära Sandra, vill jag säga till dig tydligt: om oroande Kärlek inte har i sig, tråd tillräckligt för att väva, ja, betyder det att du och jag var fel; om, å andra sidan, det gör, tråden kommer att vävas där det kan vara, och vi kommer bara att tacka läsarna för deras tålamod att ta det i slutet och dra.

Dessutom är det inte sant att marknadsföring är dyrt? Jag kommer att vara förlaget s billigaste författare. Jag ska bespara er även min närvaro.
Varmt, Elena

Elena Ferrante: & OpenCurlyQuote, jag tror att böcker och komma;  en gång skrivits & comma;  har inget behov av sina författare "

Ferrante s förlag, Sandro Ferri och Sandra Ozzola, på sitt kontor på Edizioni E / O i Rom. Foto: Chris Warde Jones / NYT

Brev till Sandra Ozzola i samband med Edizioni E / O 15-årsjubileum i september 1994.

Dear Sandra,
Vilken fruktansvärd sak du har gjort: när jag lyckligtvis enats om att skriva något för årsdagen av publicerings företag, upptäckte jag att lutningen att skriva att beställa är en hal en, och att nedstigningen är faktiskt njutbart. Vad är nästa?

Nu när du har gjort mig dra ut kontakten, kommer allt vatten rinna ut genom avloppet? Just nu känner jag mig redo att skriva om någonting.

Kommer du frågar mig att fira den nya bilen du just har köpt? Jag ska fiska ut från någonstans ett minne av min första tur i en bil och, rad för rad, hamna gratulera dig på din. Kommer du frågar mig som förgyller din katt på kattungarna hon fött? Jag kommer att återuppliva katten som min far först gav mig och sedan, förbittrad av sin meowing, tog bort, övergav henne på vägen till Secondigliano. Du ber mig att bidra med en uppsats i en bok som du gör på Neapel i dag? Jag börjar från en tid då jag var rädd för att gå ut av rädsla för att möta en beskäftig granne som min mamma hade kastat ut ur huset, och, ord för ord, ta fram rädslan för våld som når oss på uppgång idag , medan de gamla politik berör upp sin makeup och vi vet inte var man kan hitta nya att vi bör stödja. Ska jag göra ett offer till den kvinnliga behov av att lära sig att älska sin mamma? Jag kommer att berätta hur min mor höll min hand på gatan när jag var liten: Jag ska börja därifrån - faktiskt, att tänka på det, jag skulle verkligen vilja göra detta. Jag bevarar en avlägsen känsla av hud mot hud, som hon höll hårt i min hand, av ångest som jag skulle glida iväg och kör längs den ojämna, farlig gata: Jag kände hennes rädsla och var rädd. Och sedan ska jag hitta ett sätt att utveckla mitt tema till den punkt där jag kan citera Luce Irigaray [1] och Luisa Muraro [2]. Ord dra ut ord: en kan alltid skriva en banal, elegant, innerlig, underhållande sammanhängande sida om något ämne, låg eller hög, enkel eller komplex, oseriöst eller grundläggande.

Vad man ska göra då säga nej till människor som vi älskar och litar på? Det är inte mitt sätt. Så jag har skrivit några minnes linjer, försöker kommunicera en verklig känsla av beundran för den ädla strid som du har kämpat alla dessa år, och att det i dag, tror jag, är ännu svårare att vinna.

Här är alltså mitt budskap: lyckönskningar. För närvarande kommer jag nöja börjar med en kapris buske. Utöver detta, jag vet inte. Jag kunde översvämma dig med återblickar, tankar, universell skisser. Vad tar det? Jag känner kan skriva att beställa på dagens ungdom, vederstyggligheter TV, Di Giacomo [3], Francesco Jovine [4], konsten att gäspning, en askkopp.

Tjechov, den stora Tjechov, pratar med en journalist som ville veta hur hans berättelser ursprung, plockade upp det första föremålet han råkade på - en askkopp, i själva verket - och sade till honom: Du ser det här? Kom i morgon och jag ska ge dig en berättelse med titeln "askkoppen". En underbar anekdot.

Men hur och när inte möjlighet att skriva bli nödvändigt? jag vet inte. Jag vet bara att skrivandet har en deprimerande sidan, när senorna i samband syns.

Då även sanningen kan tyckas artificiell. Så, för att undvika missförstånd, kommer jag lägga i marginalen, utan kapris eller något annat av det slag, utan litteratur, att mina gratulationer är sanna och innerlig.
Tills nästa gång,
elena

Elena Ferrante: & OpenCurlyQuote, jag tror att böcker och komma;  en gång skrivits & comma;  har inget behov av sina författare "

Neapel Caracciolo promenad: ett område i Neapel okänd för karaktärerna Lila och Lena, som har har aldrig sett havet. Foto: Mondadori Portfolio via Getty Images

I en av de många hus där jag bodde som barn växte en kapris buske, under alla årstider, på väggen mot öster. Det var en grov, kala stenvägg, full av källor, och varje frö kunde hitta en bit av jorden. Men det caper buske, i synnerhet, växte och blomstrade så stolt, och ändå med färger så fina, att det har varit i mitt sinne som en bild av bara kraft, mild energi. Bonden som hyrde oss huset skära ner plantorna varje år, men förgäves. När han bestämde sig för att fixa upp på väggen, spred han en enhetlig beläggning av gips över den och sedan målade det en outhärdlig blå. Jag väntade en lång tid, förtröstansfullt, efter rötterna till den Kapris att segra och plötsligt spräcka spegelblankt i väggen.

Idag, när jag söker efter ett sätt att gratulera min förläggare, jag tycker att det har hänt. Gips knäckt, exploderade kapris nytt med sina första skott. Så jag hoppas att Edizioni E / O fortsätter att kämpa mot gips, mot alla som skapar harmoni genom eliminering. Kan den göra det genom envist öppnande, säsong efter säsong, böcker som blommorna av kapris.

1 Luce Irigaray (1932-) är en belgisk feminist, filosof, lingvist, psykoanalytiker, sociolog och kulturteoretiker.
2 Luisa Muraro (1940-) är en italiensk feminist, filosof och historiker.
3 Salvatore Di Giacomo (1860-1934) var en napolitanska poet, låtskrivare och dramatiker.
4 Francesco Jovine (1902-1950) var en italiensk författare, journalist och essäist.

Brev till Sandra Ozzola, mars 1995. "Hypotetisk lakoniska intervju" som svar på frågor som skickas av journalisten Annamaria Guadagni om oroande Love.

Dear Sandra,
Jag är ledsen att säga att jag inte kan svara på frågorna från Annamaria Guadagni. Det är en begränsning inte av frågorna, som i själva verket är bra och djup, men min. Låt oss finna oss och från och med nu att undvika lovande intervjuer som jag inte kommer att ge. Kanske i tid jag lär, men jag tar det för givet att ingen i tid kommer att ha en önskan att intervjua mig, och så problemet kommer att lösas vid roten.

Faktum kvarstår att varje fråga får mig att vilja samla idéer, rota i favoritböcker, använder gamla anteckningar, kommentera, utvikning, relatera, bekänna, argumentera. Alla saker som jag tycker om att göra och att jag faktiskt gör: de är den bästa delen av mina dagar. Men till slut inser jag att jag satte ihop material inte för en intervju, inte för en artikel (som Guadagni också, artigt föreslår) men för en berättelse-uppsats, och naturligtvis jag tappa modet. Vad gör en tidning gör med åtminstone 10 täta sidor för varje fråga i intervjun?

Så eftersom jag är envis, jag lägga allt åt sidan och försöka hitta några lysande meningar som tydligt uttrycker innebörden av de sidor jag har ackumulerats under tiden. Men snart meningarna förefaller mig inte alls lysande men ibland enfaldiga, ibland pretentiöst, för det mesta dum. Som jag resultera jag låta det gå, mycket deprimerad.

Kanske intervjuer bör vara av denna typ:

F. Är det fel att tro att mamman i oroande Kärlek är ett med Neapel?
A. Jag tror inte det.
F. Har du fly Neapel?
A. Ja.
F. För dig är ofullkomliga sanna dimension att skriva?
A. Ja.
F. Har förvirrande sig med sin mor i själva verket innebära att förlora sin identitet som kvinna, att förlora sig själv?
S. Nej
Q. är oroande Kärlek behovet av att ha mamma?
A. Ja.
F. Är det din förvrängd blick som ger oss intrycket att resa i en hallucination, mitt overkliga kroppar?
A. Jag vet inte.
F. Är det inte verka för dig att din bok, en gång på skärmen, kan generera något mellan ett mysterium film och en skräckfilm?
A. Ja.
F. Har du hjälpa Martone med manus av hans film?
S. Nej
F. Kommer du går att se det?
A. Ja.
Men vad skulle Annamaria Guadagni göra en intervju av den här typen? Och då är det nog för mig att läsa de yeses, nos, det gör jag inte vet att börja om från början. Till exempel jag inte vet, om du grävt djupt nog, kan avslöja att jag känner en hel del eller till och med alltför mycket. Och vissa yeses, i kraft av argument, kanske blir jag inte vet. Med andra ord, kära Sandra, låt oss släppa det, och på ett sådant sätt att Guadagni förlåter mig och jag ber om ursäkt till dig och Sandro, för hur jag komplicera ditt redaktionella liv.
Tills nästa gång,
elena

Letter of januari 2002. Efter offentliggörandet i Italien Elena Ferrante roman Dagarna av övergivenhet, gav hon tre intervjuer mellan 2002 och 2003. Frågorna skickades till henne genom förlaget.

Elena Ferrante: & OpenCurlyQuote, jag tror att böcker och komma;  en gång skrivits & comma;  har inget behov av sina författare "

Tvätta dag i Neapel, 1956. Foto: Keystone Funktioner / Getty Images

Kära Sandro,
Du säger att det är nödvändigt att göra intervjuer, åtminstone, och det är bra, du har rätt. Berätta Fofi att skicka frågor till mig, kommer jag svara. Under dessa 10 år hoppas jag att jag har vuxit upp. I mitt eget försvar, men kommer jag bara säga detta: i spelen med tidningar, avslutar en alltid liggande och vid roten av lögnen är behovet av att erbjuda sig till allmänheten i den bästa formen, med tankar som är lämpliga för roll, med smink vi föreställer oss är lämplig.

Jo, det gör jag inte alls hatar lögner; i livet jag finner dem användbara och jag tillgripa dem när det är nödvändigt för att skydda min person, känslor, tryck. Men ljuger om böcker gör mig lider; skönlitteratur förefaller mig gjorde avsiktligt att alltid tala sanning.

Därför bryr jag djupt om sanningen av dagarna av överges. Jag vill inte prata om det ödmjukt, som överensstämmer med förväntningarna implicita i intervjuarens frågor. Den idealiska för mig skulle vara att genom korta svar, samma effekt som litteratur, det vill säga att orkestrera lögner som alltid berätta, strikt, sanningen. Låt oss se, med andra ord, vad jag är kapabel till. Jag känner att jag är i bra form, jag brukar berätta sanna lögner även om jag skriver en del av gratulationer. Så snart du har frågor, skicka dem till mig.

Denna intervju med Paolo Di Stefano dök upp i Corriere della sera den 20 november 2011 under titeln "Ferrante: Felice di non esserci" ( "Ferrante: glad att inte vara där") och med följande inledning: Min Brilliant vän är mycket skiljer sig från Elena Ferrante tidigare romaner. Det är en underbar bildningsroman, eller snarare två eller fler än två - det är historien om en generation av vänner-fiender. En intervju med Ferrante kräver förmedling av hennes förläggare, Sandro Ferri och Sandra Ozzola. Frågorna ställs av e-post och besvaras via e-post.

Di Stefano: Elena Ferrante, hur har du göra övergången från en typ av psykologisk familje roman (oroande Kärlek och dagarna av avhopp) till en roman som, som den här, ser ut att bli den första i en trilogi eller en tetralogi, och som är i handlingen och i stil så centrifugal och samtidigt, så centripetal?
Ferrante: Jag anser inte att denna roman är så annorlunda från de föregående. För många år sedan hade jag idén att berätta historien om en gammal person som avser att försvinna - som inte betyder die - utan att lämna några spår av sin existens. Jag var fascinerad av tanken på en historia som visade hur svårt det är att radera dig, bokstavligen, från jordens yta. Då historien blev komplicerad. Jag presenterade en barndomsvän som tjänade som en oflexibel vittne av varje händelse, liten eller stor, i livet av andra. Slutligen insåg jag att det som intresserade mig var att gräva i två kvinnliga liv som hade många tillhörighet och ändå var avvikande. Det är vad jag gjorde. Naturligtvis är det ett komplext projekt, som historien omfattar cirka 60 år. Men Lila och Elena är gjorda av samma material som matas de andra romaner.

De två vänner vars barndom historien berättas, Elena Greco, den första person berättare, och hennes vän-fiende Lila Cerullo, liknar ändå annorlunda. De överlappar kontinuerligt just när de verkar växa isär. Är det en roman om vänskap och hur ett möte kan bestämma ett liv? Men också om hur attraktion till det dåliga exemplet hjälper till att utveckla en identitet?
I allmänhet någon som hävdar hans personlighet, att göra så, gör andra ogenomskinlig. Ju starkare, rikare personlighet skymmer den svagare, i livet och kanske ännu mer i romaner. Men, i förhållandet mellan Elena och Lila, Elena, underordnade, får från sin underordning ett slags briljans som förvirrar, som bländar Lila. Det är en rörelse som är svårt att beskriva, men därför är det intresserade mig. Låt mig uttrycka det så här: de många händelser i livet för Lila och Elena kommer att visa hur man drar styrka från den andra. Men se upp: inte bara i den meningen att de hjälper varandra, men också i den meningen att de genomsöka varandra, stjäla känsla och intelligens, beröva varandra energi.

Hur kom minne och avstånd (i tid och kanske spatiala) påverka utvecklingen av boken?
Jag tror att "sätta avståndet" mellan erfarenhet och historia är något av en klyscha. Problemet, för författare, är ofta det motsatta: att överbrygga avståndet, att känna fysiskt effekterna av det material som skall berättas, att närma sig det förflutna människor som vi har älskat, lever som vi har observerat dem, eftersom de har blivit tillsagd att oss. En berättelse, att ta form, måste passera genom många filter. Ofta börjar vi skriva för tidigt och sidorna är kall. Först när vi känner historien i vart och ett av sina stunder, i alla vinklar och vrår (och ibland tar det år), kan den skrivas väl.

Min Brilliant vän är också en roman om våld inom familjen och i samhället. Har romanen beskriver hur en person hanterar (eller hanteras) att växa upp i våld och / eller trots våld?
I allmänhet, en växer upp avvärja slag, återvänder dem, även överens om att ta emot dem med stoisk generositet. När det gäller min Brilliant vän, den värld där flickor växer upp har några uppenbarligen våldsamma funktioner och andra som är i hemlighet våldsam. Det är den senare som intresserar mig mest, även om det finns gott om den första.

På sidan 130 finns en underbar mening, om Lila: "Hon tog de faktiska omständigheterna och på ett naturligt sätt laddad dem med spänning; hon intensifierade verkligheten som hon reduceras till orden "Och sedan på sidan 227:". röst in i skrivandet överväldigade mig ... Det var helt rengöras av slagg tal "Är det ett uttalande av stil.?
Låt oss säga att bland de många metoder vi använder för att ge en berättelse för att världen, jag föredrar en i vilken skrift är tydlig och ärlig, och i vilken när man läser om händelserna - händelser i det dagliga livet - de är utomordentligt övertygande.

Det finns en mer sociologisk tråd: Italien under åren av bommen, drömmen om välstånd som räknar med gamla fientligheter.
Ja, och att tråden löper fram till idag. Men jag minskade den historiska bakgrunden till ett minimum. Jag föredrar allt skrivas in i insatser av tecken, både externa och interna. Lila, till exempel, redan vid en ålder av sju eller åtta, vill bli rik, och drar Elena tillsammans, övertygar henne att rikedom är ett angeläget mål. Hur denna avsikt arbetar inom de två vänner; hur det ändras, hur det styr eller förvirrar dem, som intresserar mig mer än vanlig sociologi.

Du ger sällan dialektal färg: du använder några ord, men du vanligtvis föredrar formuleringen "han / hon sade i dialekt." Var du aldrig frestas av en mer expressionistisk färg?
Som barn, som en tonåring, dialekten i min stad skrämde mig. Jag föredrar att låta det eko för ett ögonblick i den italienska, som om hota.

Är nästa omgångar klar?
Ja, i en mycket preliminär tillstånd.

En självklar men nödvändig fråga: hur självbiografiska är berättelsen om Elena? Och hur mycket av dina litterära passioner är i Elenas avläsningar?
Om man med självbiografi du menar bygger på en egen erfarenhet att mata ett påhittat berättelse, nästan helt. Om du istället frågar om jag berätta min egen personliga berättelse, inte alls. När det gäller böcker, ja, jag citerar alltid texter jag älskar, karaktärer som formade mig. Till exempel, Dido, drottningen av Carthage, var en avgörande kvinnofigur i mitt tonåren.

Är spelet allitteration "Elena Ferrante - Elsa Morante" (en passion för er) som kan tyda? Är någon relation av Ferrante till Ferri (utgivarna) endast imaginära?
Ja absolut.

Har du aldrig ångrat väljer anonymitet? Recensioner tenderar att dröja mer om mysteriet med Ferrante än på de kvaliteter av böckerna. Med andra ord, har resultaten varit motsatsen till vad du hade hoppats på, i att betona din hypotetiska personlighet?
Nej, jag har ingen ånger. Som jag ser det, extrahera personlighet författare från historien han erbjuder, från de tecken han sätter på scenen, från landskap, från föremålen, från intervjuer som denna - kort sagt, från tonalitet av hans skrift helt - är helt enkelt ett bra sätt att läsa. Vad du kallar betona, om det är baserat på arbetet, på energin i orden, är en ärlig inriktning. Vad är mycket olika är medias betoning, dominansen av författarens bild över sitt arbete. I så fall boken fungerar som en popstjärna svettiga t-shirt, ett plagg som utan aura av stjärnan är helt meningslös. Det är den typen av vikt jag inte gillar.

Har misstanke om att ditt arbete är resultatet av flera händer störd?
Det verkar vara en bra förebild för samtalet vi har. Vi är vana vid att härleda en kropp av arbete på samstämmighet från författaren, inte författarens samstämmighet från arbetet. Denna särskilda kvinnan eller den speciella man har skrivit böckerna och det är tillräckligt för oss att betrakta dem delar av en resa. Vi ska tala med försäkran om författarens början, framgångsrika böcker och andra som är mindre framgångsrika. Vi säger att han hittade genast sin väg, att han har experimenterat med olika genrer och stilar, vi spåra återkommande teman, omständigheter, en utveckling eller en involution. Låt oss säga i stället att vi har tillgängliga House of Liars och Aracoeli, men inte en författare vid namn Elsa Morante. Vi är så ovana vid att utgå från arbetet, att söka i dem konsekvens eller skillnad, att vi omedelbart förvirrad. Vana vid överhöghet författaren, hamnar vi, när författaren inte är där, eller tas bort, se olika händer inte bara i utvecklingen från en bok till nästa, men även från en sida till nästa.

Så kommer du att berätta vem du är?
Elena Ferrante. Jag har publicerat sex böcker i 20 år. Är inte det tillräckligt?

Frantumaglia av Elena Ferrante, översatt av Ann Goldstein, publiceras av Europa Editions (£ 16,99). Klicka här för att köpa det för £ 13,93

Elena Ferrante: ett liv i romaner

Oroande kärlek (1992)
Ferrante debutroman följer Delia, som syftar till att avslöja sanningen om sin familj hemliga förflutna i Neapel efter sin mors död. New York Times skrev: "Den rasande, plågade röst författaren är något ovanligt." Under 1995 boken förvandlades till en film av Mario Martone och screening i konkurrens i Cannes.

De dagar för att bli övergiven (2002)
Publicerad ett decennium senare, berättar Ferrante uppföljning historien om Olga, en kvinna som överges av sin man och lämnade med sina två barn. Meghan O'Rourke i Guardian skrev att boken har en "mytisk kvalitet, påminner tidvis av Sylvia Plaths bild dränkt dikter".

Lost Daughter (2006)
Novellen, om en frånskild akademisk som finner sig sjuklig dras till en familj hon ser på stranden, förebådar många av de teman som de napolitanska romaner, däribland kvinnor relationer, moderskap och klass. Boston Globe skrev: "Denna piercing roman är inte så lätt rubbas ur minnet."

Min Brilliant Friend (2011)
Den första delen av Ferrante s napolitanska romaner introducerar oss till Lila Cerullo och Elena Greco, två flickor som lever i ett fattigt område i Neapel. Utgivare Adam Freudenheim skrev i Guardian: "Dessa feministiska romaner är den bästa moderna porträtt av en kvinnlig vänskap jag har stött på i litteraturen."

Historien om en nytt namn (2012)
Lila och Elena växer upp i allt olika sociala sfärer, mot en bakgrund av den kulturella och ekonomiska klyftan mellan norra och södra Italien. New Yorker beskrev boken som "skickligt skriven och absorbera".

De som lämnar och de som stannar (2013)
Även Elena blir geografiskt och känslomässigt långt från Lila och Neapel, länken mellan dem förblir närvarande. I sin New York Times översyn skrev Amy Rowland: "Ingenting du läsa om Elena Ferrante arbete förbereder dig för grymhet av det. Och med varje ny roman i hennes avslöjande napolitanska serie, hon unprepares dig igen. "

Berättelsen om förlorade barnet (2014)
Den sista delen av kvartetten avslutar den dubbla utvecklingsroman som har sträckte den bästa delen av 60 år. Alex Clark i Guardian skrev: "Jag är inte säker på att jag har en läst en mer skrämmande redogörelse för vänskap, eller en mer osentimental hänsyn till de användningsområden som människor har för varandra, även i närvaro av ömsesidig fastsättning."

Share This Post